|
|
Derek Boshier et Antony Donaldson seront exposés à la Fondation Gulbenkian (Paris) en juin 2010 dans le cadre de l’exposition “As dreamers do” – les années 60 dans les collections d’art britannique du Contemporary Art Museum (CAM) de Lisbonne. Ce sera l’occasion de la réouverture du Centre Culturel Calouste Gulbenkian – 51, avenue d’Iena 75016 Paris. Dates de l’exposition 8 juin – 1er octobre 2010.
Nous aurons peut être des invitations pour le vernissage.

Antony DONALDSON
“Summershot”
1964-1965
Des lithographie d’Authouart épuisées depuis fort longtemps reviennent sur le marché.
Voir la rubrique sur notre site : http://www.galerie-du-centre.net/w/2006/11/03/103
La Galerie Epreuve d’artiste à Anvers (Belgique) lui consacre un important one-man show du 27 février au 14 mars 2010.
Ensuite, la Galerie Jos de Pypere à Kuurne (Belgique) le présentera à Art Lille.
La Galerie Van der Planken (Belgique) l’exposera dans les foires suivantes :
- Art Karlsruhe (Allemagne) du 4 au 7 mars 2010
- Art Chicago (USA) du 30 avril au 3 mai 2010
- Art Toronto (Canada) du 28 octobre au 1er novembre 2010
et enfin la Galerie du Centre lui consacrera un espace conséquent dans le cadre d’Art Elysées du 21 au 25 octobre 2010.
Derek Boshier participe à une exposition de groupe montée par Cédric Christie intitulée “Echo from the age that I was able to see it…” à la Koraalberg Gallery Pourbusstraat 5, 2000 Anvers, Belgique du 25 février au 20 mars 2010.
Depuis sa disparition, l’une des premières occasions de revoir une oeuvre de Jack Vanarsky :
à la Maison de l’Amérique Latine
217, Bd Saint-Germain
75007 Paris
Tél. : 01 49 54 75 00
du 11 février au 26 mars 2010
“Géométrie Hors Limites”
Collection Jean et Colette Cherqui
De même qu’Antony Donaldson, Derek Boshier a trois oeuvres exposées dans le cadre de l’exposition “The running thread – Drawings from the CAM Collection” à la Fondation Gulbenkian.
Suivre ce lien pour en savoir plus : http://www.gulbenkian.pt/index.php?section=8&artId=2312&langId=2
Une oeuvre historique d’Antony Donaldson est présentée à la Fondation Gulbenkian dans le cadre de l’exposition “Abstraction and human figure in CAM’s British Art Collection” du 22 janvier au 18 avril 2010.
Suivre ce lien pour en savoir plus : http://www.gulbenkian.pt/index.php?langId=2
Un superbe vernissage de Jann Haworth à la Wolverhampton Art Gallery le mercredi 28 octobre.

Marco Livingstone interviewant Jann Haworth avant le vernissage.



Vues de l’exposition.

Une vitrine consacrée à la mythique pochette de Sergent Pepper.

Une énorme foule pour honorer Jann Haworth.
“Mon travail s’appuie sur une vision du monde actuel” (Christophe Compiano)
Les peintures et sérigraphies de Christophe Compiano, se positionnant au croisement de la politique internationale et de la consommation de masse, proposent une vision à facettes multiples de nos sociétés contemporaines. Conçues telles des journaux de bord visuels, ramenés de voyage par cet artiste nomade, ces œuvres se situent à mi-chemin entre les peintures fragmentées de Franz Ackermann et les paysages urbains stratifiés de Julie Mehretu. Perspectives cartographiques, schémas techniques, détails décoratifs minutieusement rendus, images empruntées aux bandes dessinées, à l’Histoire de l’art, à la science ou aux médias, s’y enchevêtrent dans des compositions rigoureusement organisées, dont la cohérence est assurée par des aplats et coulures de couleurs vives : “Dans un réservoir aussi hétéroclite où l’érudition et le terre-à-terre se touchent, j’ai trouvé de quoi puiser.”, affirme l’artiste. L’univers du jeu et celui de la guerre semblent intimement imbriqués dans des images fractalisées, métaphores de la division géopolitique de nos sociétés contemporaines : “Mon travail s’appuie sur une vision du monde actuel. Le tourisme sexuel, les grandes épidémies contemporaines, l’évolution technologique sans frein, l’inégalité entre Nord et Sud, la guerre, la mort liée à ces événements ou à ces situations (tous ces sujets, entre autres sont pour moi une source d’inquiétude). C’est le poids de cette souffrance morale et physique sur le monde que je veux montrer, parce qu’elle me renvoie à ma propre expérience de la vie et de la souffrance.”
Leila Pinard
Né le 3 juin 1979.
Vit et travaille à Paris.
Principales expositions personnelles
2009 “Crash” Galerie les singuliers
2010 “Emergency” Galerie du centre
Principales expositions collectives
2008 “Îcone” Galerie suty, Coye la foret
2008 “Petits formats entre amis” Galerie suty, Coye la foret
2008 “Maitres et demettre” Galerie les singuliers, Paris
2009 Art Elysées, Galerie du Centre
2010 “Corps et encore” Galerie suty, Coye la foret
|
|